Dior: новый взгляд на женскую моду

Всемирно известный бренд Dior стал популярен после показа первой же коллекции New look, которая представила миру новую элегантность и вневременную женственность. Сам модельер Кристиан Диор говорил, что хочет, чтобы женщины чувствовали себя самыми красивыми в созданных им нарядах.

Его творениями и идеями вдохновлялись и другие дизайнеры, например, Александр Маккуин, Вивьен Вествуд, Миучча Прада и Том Браун. А что касается непосредственно дома Dior, то несмотря на смену модельеров на протяжении десятилетий существования компании, бренд все же сохранил элегантность и мастерство первоначального замысла Кристиана Диора и стал фаворитом многих модниц.

Не только производитель одежды. Чем еще занимается компания?

Французская компания Christian Dior SE, как ателье высокой моды, появилась в 1946 году. Ее основали модельер Кристиан Диор и бизнесмен Марсель Буссак. В 1984 году дом моды купил Бернар Арно, и сегодня компания является частью крупнейшего производителя предметов роскоши – LVMH.

Под брендом Dior создают и продают вина, шампанские вина и другие алкогольные напитки, парфюмерию и косметику, часы, украшения, обувь, аксессуары, модную одежду и изделия из кожи. Компания также предлагает декоративную косметику для лица и средства по уходу за телом. Продукция продается под торговыми марками Christian Dior, Moet & Chandon, Benefit Cosmetics, TAG Heuer и Sephora.

За более чем 75 летнюю историю существования Dior из ателье превратился в гиганта индустрии роскошных изделий. В рейтинге Forbes Global 2000 модный дом фигурирует как один из самых крупных производителей одежды, обуви и аксессуаров. Диор занимает 143 место в списке крупнейших публичных компаний, 151 место – в рейтинге по обороту, 263 место – по чистой прибыли, 359 позицию – по активам и 115 позицию – по рыночной капитализации.

А кто руководит и креативит?

Основным акционером компании является Arnault Family Group. Ей принадлежит 97,43% акций. Председатель совета директоров Бернар Арно занимает пост с 1985 года. В 2002 году в должности главного исполнительного директора его сменил Сидней Толедано, который работал в компании с 1994 года. Бернар Арно является председателем совета директоров в Louis Vuitton SE, а Сидней Толедано – в John Galliano SA, Celine SA и Givenchy SA.

С 1946 года компания сменила 9 креативных директоров. Первым был основатель бренда – Кристиан Диор. Его ученик Ив Сен-Лоран занял пост в 1957-ом. После него практически три десятилетия дизайнером компании был Марк Боан – с 1960 по 1989. 9 лет на посту креативного директора пробыл Джанфранко Ферре. С 1997 по 2011 в модном доме работал Джон Гальяно. Год пробыл на посту креативного директора модельер Билл Гейттен. Его сменил Раф Симонс (до 2015). Дуэт модельеров Сержа Руффье и Люси Мейер просуществовал год. С 2016-го креативным директором компании является Мария Грация Кьюри. А в 2000 году модный дом обзавелся линейкой мужской одежды. Там поочередно работали Хеди Слиман, Крис Ван Асше и Ким Джонс.

Продукция компании представлена в Азиатско-Тихоокеанском регионе, Европе, на Ближнем Востоке, в Африке, Центральной и Северной Америке. Штаб-квартира Christian Dior находится в столице Франции – городе Париже.

Экономические показатели Dior

Активы компании составляют 144 759 млн долларов США. Оборот в 2021 году был равен $64,230 млрд, а чистая прибыль составила $5 851 613 млн.

Годовой доход Christian Dior SE:

2021 –  75 973 млн долларов;

2020 – 51 005 млн долларов;

2019 –  60 110 млн долларов;

2018 –  55 302 млн долларов;

2017 –  49 356 млн долларов.

Самую большую выручку компания получает в Азии – 36%. 24% продаж наблюдается в Соединенных Штатах Америки, а 19% – в Европе. Отдельно стоит отметить родину бренда – Францию. Тут выручка составляет 10%. В других регионах компания получает 11%.

Главными конкурентами, с которыми сталкивается Dior на рынке – это компании Gucci, Prada, Chanel, Coach и LVMH. Точки паритета: исключительное качество продуктов, высокие цены и ориентация на клиента.

О модных аксессуарах, в том числе о производстве сумок, ювелирных украшениях, часах, изготовлении одежды для женщин, мужчин и детей, линейке парфюмерии для мужчин и женщин, декоративной и уходовой косметике вы можете узнать на официальном сайте – dior.com. 

Коллекция, достойная киноленты: достижения дома Dior

Известный модельер Кристиан Диор привнес много новшеств в мир послевоенной моды.

Вот его основные достижения:

1. Коллекция New Look создавалась, чтобы подчеркнуть достоинства женской фигуры, и как ответ на уродливую моду Второй мировой войны. Женщины снова начали носить платья с покатыми плечами и осиной талией.

   

2. Барный пиджак – изобретение дизайнера. Облегающий, укороченный, с оборкой пеплум по линии талии – он как нельзя кстати подходил каждой женщине, посещающей коктейль-бары в отелях. Отсюда и название.

   

3. Юбка-карандаш была создана специально, чтобы подчеркнуть соблазнительную женскую фигуру.

   

4. Пышная юбка на узкой талии с кринолинами на бедрах очень нравилась женщинам, несмотря на обилие ткани, поэтому пользовалась спросом.

   

5. Золотой бюстгальтер – это, по сути, корсет из белого кружева и золотых нитей, который модельер презентовал в 1957 году. Изделие привлекало внимание представительниц слабого пола благодаря новому очертанию женских форм, которое пришло на замену зигзагу, тюльпану, H-силуэту и силуэту под названием стручковая фасоль.

   

6. Miss Dior – это парфюмированная вода, которую дизайнер создал специально для того, чтобы «одеть» женщину в аромат страсти. Шипровый парфюм является одним из самых продаваемых в мире. 

   

Благодаря разработкам, талант Кристиана Диора признал весь мир. Одежда дизайнера активно использовалась в кинокартинах: «Кровать с колонками», «Любовные письма», «Молчание золото». В 1955 году фильм «Вокзал Термини» номинировали на премию «Оскар» за лучший дизайн костюмов в чёрно-белом кино. А в 1967-м номинации на премию BAFTA удостоился фильм «Арабеска» за лучший дизайн костюмов в цветном кино. Так модный дом Диор попал в киноиндустрию.

Благотворительные проекты Диор

Модный дом Dior постоянно проводит благотворительные вечера и участвует в различных социальных программах. Есть как ежегодные мероприятия, так и разовые. Например, в 2017 году компания запустила флешмоб Dior Love Chain со звездами, которым предлагали записать короткий ролик с рассказом о том, что бы они сделали ради любви. За каждое размещенное в сети видео компания перечисляла 1$ в фонд WE Charity. Первые такие ролики записали послы бренда Натали Портман, Роберт Паттинсон, Дженнифер Лоуренс, Джонни Депп, Шарлиз Терон и Белла Хадид.

Также в бутике Dior в Киеве проходил каждый год благотворительный коктейль. Мероприятие проводилось совместно с Венским балом, а вырученные средства компания передавала в Киевский реабилитационный центр для детей с инвалидностью. 

А в апреле 2022 года модный дом Диор и Venetian Heritage организовали благотворительный гала-ужин в театре Ла Фениче в Венеции. Его целью была популяризация венецианского культурного наследия, сбор средств для восстановления музея Ка-д’Оро, а также помощь украинским беженцам в Италии, которые бежали от войны.

Историческая справка: от Кристиана Диора до Марии Кьюри

Начиная с первого показа коллекции New Look в 1947 году и до сегодняшнего дня Dior занимает лидирующие позиции в сфере моды. Компания совершенствуется постоянно и предвосхищает потребности стиля современной женщины.

Основание Dior

Родители Кристиана Диора хотели, чтобы их сын стал дипломатом, поэтому отдали его в Свободную школу политических наук. Но вместо права и географии ученик заинтересовался памятниками естественной истории. Он много времени проводил в музеях, изучал музыку и историю живописи.

В 1928 году Диор вместе с другом Жаном Бонжаком создал художественную галерею. Тут выставлялись творения Андре Дерена, Анри Матисса, Пабло Пикассо.

30-е годы выдались для Кристиана тяжелыми. Сначала его брата признали психически больным, затем от онкологического заболевания умерла его мать, а отец вложил все сбережения в недвижимость и прогорел, а еще заболел туберкулезом. Чтобы выйти из состояния шока, он в качестве туриста отправляется в СССР.

После возвращения Диор закрыл галерею и отправился путешествовать за счет финансовой поддержки друзей. Прибыв на Балеарские острова, он начинает интересоваться ковроткачеством и создает первые эскизы ковров.

В 1925 году Кристиан останавливается у художника в мире моды Жана Озенна. Так он знакомится с азами этой профессии. Озенн в свою очередь, заметив талант Диора, начал предлагать его эскизы различным портным. После продажи нескольких работ и публикации в журнале Le Figaro Illustre рисунков шляпок и платьев его работы замечает дизайнер Робер Пиге.

Но творческая работа Диора прерывается на несколько лет из-за призыва в армию. После службы он начинает работать в Модном доме Люсьена Лелонга, а через год открывает парфюмерную лабораторию, известную сегодня под названием Christian Dior Perfume.

Затем Кристиану Диору помог богатейший в то время человек во Франции – предприниматель в области текстиля Марсель Буссак. Изначально он хотел возродить дом моды Philippe et Gaston, но Диор заявил о желании работать под собственным именем. Так появился Модный дом Dior.

Первый показ

Началось все в 1946 году по адресу Монтень, 30 в Париже. Здесь сорокалетним Кристианом Диором было основано ателье высокой моды, хотя сам модельер был всего лишь наемным сотрудником, а компанией владел Марсель Буссак. Тем не менее, модный дом получил имя главного дизайнера и вся слава досталась ему.

Первая коллекция La Corolle Christian Dior была выпущена 12 февраля для весенне-летнего сезона 1947 года в штаб-квартире компании. Главный редактор газеты «Harper`s Bazaar» Кармель Сноу отметила, что линейку ждет успех, ведь это что-то новое в мире моды. Отсюда и название всей серии изобретений модельера – New Look.

Изделия Диор считались революционными для 40-х годов ХХ столетия. Дизайнер создавал уникальные силуэты, состоящие из более коротких, полных юбок, более узкой талии и линий, подчеркивающих грудь. Сам автор нарядов говорил, что хотел сконструировать платья, которые бы «формировались на изгибах женского тела» и в то же время намеревался возродить «давно забытую традицию».

В дополнение к первой коллекции Кристиан Диор выпустил парфюм «Miss Dior». Он был посвящен его сестре Катрин Диор, которую во время войны схватило гестапо и отправило ​​в концлагерь Равенсбрюк в Германии. Эссенция аромата отличается ярким цветочным оттенком, что связывает его с тем временем, которое брат и сестра провели на юге Франции, в Грассе. В то же время, дерзким ароматом дизайнер хотел придать образу женщины в его наряде одновременно и трепетность, и роскошь, и загадку, и неудержимую сексуальность.

Расширение компании

В 1948 году бутик Диор появляется в Нью-Йорке, а годом позже дизайнер лицензирует под своим именем модные аксессуары, меха и сумки. Бренд продолжает процветать. К середине 1950-х Dior стал уважаемым именем в мире моды.

Модельер одевал многих знаменитостей, включая Марлен Дитрих, Аву Гарднер и членов королевской семьи. По началу принцессе Маргарет было запрещено носить откровенные наряды Кристиана Диора. Однако это не помешало компании развиваться и завоевывать сердца женщин сначала во Франции, а затем и по всему миру.

Кристиан Диор

Ив Сен-Лоран

Марк Боан

Джанфранко Ферре

Джон Гальяно

Билл Гейттен

Раф Симонс

Серж Руфье и Люси Мейер

Мария Гриция Кьюри

Вереница креативных директоров

После трагической смерти модельера в 1957 году 21-летний Ив Сен-Лоран взял на себя творческие бразды правления известным домом моды. Он сохранил наследие Кристиана Диора, используя те же ткани, относительно схожие пропорции и силуэты. Однако в коллекциях нового мастера были более мягкие, легкие и удобные в носке изделия. В то же время, дизайн Ив Сен-Лорана стал более смелым.

Дизайнер является создателем трапециевидного силуэта. Но в 1960 году его призвали во французскую армию, что вынудило модельера покинуть Dior.

После ухода Сен-Лорана креативным руководителем в конце 1960-х был назначен Марк Бохан. Он сделал вещи более консервативными по стилю и запустил первую французскую коллекцию готовой одежды.

В 1989 году итальянец Джанфранко Ферре сменил Бохана на посту креативного директора. Он представил новую концепцию стиля, описанную как «утонченную, сдержанную и строгую». Руководитель коллекций Haute Couture, Haute Fourrure, Women's Ready-To-Wear, Ready-To-Wear Furs и Женских аксессуаров Ферре был награжден Dé d'Or как признанный дизайнер высокой моды.

К 1990 году бутики Dior открылись в Нью-Йорке, Лос-Анджелесе и Токио. Тогда выручка компании составила $129,3 миллиона, а чистая прибыль — $22 млн. К 1995 году выручка бренда выросла до 177 миллионов, а прибыль – до 26,9 млн.

Сумочка для леди

В 1990-м году Бернадетт Ширак – жена бывшего президента Франции – обратилась в компанию Диор с просьбой создать сумку для леди Дианы. Структурированная черная сумка стала любимым аксессуаром принцессы. Ее видели на руке леди Ди во время ее визита в детский дом в Бирмингеме. Через несколько недель принцессу сфотографировали с сумкой во время государственного визита в Аргентину. 

В 1996 году бренд выпустил серию культовых сумок под названием «Lady Dior». С благословения принцессы Дианы коллекция поступила в продажу. На протяжении многих лет лицами «Lady Dior» были знаменитости Карла Бруни, Диана Крюгер, Моника Белуччи и Марион Котийяр. 

От «порно-шика» до минимализма

В 1997 году Dior назначил Джона Гальяно креативным директором, заменив Джанфранко Ферре. Его коллекции были настолько противоречивыми, что это вызывало дополнительный интерес к бренду. Джон Гальяно превратил Dior в нечто более сексуальное, следуя по стопам новой концепции «порно-шика». 

В июле 2000 года Эди Слиман сменил Патрика Лавуа на посту ведущего дизайнера мужской линейки одежды Dior Homme, придав ей современную мужественную эстетику. Вскоре у лейбла появились известные клиенты-мужчины: Брэд Питт, Мик Джаггер.

В 2011 году перед дебютом коллекции Джона Гальяно осень/зима он был уволен из компании из-за антисемитских высказываний. Главным дизайнером после скандала назначили Билла Гайттена. В 2012 году было объявлено, что новым арт-директором Dior стал Раф Симонс, известный своим минималистичным дизайном, четкими силуэтами и непринужденной шикарной эстетикой. Его работы сильно контрастировали с эксцентричным и ярким стилем Гальяно. 

Эра феминизма

В 2016 году Мария Грация Кьюри сменила Эди Слиманда на посту художественного руководителя. Она стала первой женщиной, когда-либо занимавшей должность креативного директора. Мария Грация Кьюри осталась верной идеям Кристиана Диора, но по-новому определила, что значит быть женственной, добавив нотки мужественности. Она продемонстрировала, что элегантность может сочетаться с резкостью.

Ее первая коллекция была выпущена на весну/лето 2017 года и представляла собой линию с контрастными тканями, включая тюль, кружево и бархат, а изделия были украшены цветочными мотивами и рюшами. Коллекция в сказочном стиле была очаровательна и полюбилась многими ценителями моды и критиками по всему миру.

С тех пор Dior выпустил много примечательных вещей, включая линию сумок J'Adior, базовые футболки с надписью «We Should All Be Feminists» на видном месте и новый логотип бренда – DIOR. Компания по сей день продолжает создавать красивые, неподвластные времени вещи, которые остаются инновационными и оригинальными. 

Чем живет модный дом Диор: ценности и миссия бренда

Компания приложила усилия, чтобы сохранить те же ценности, которых придерживался ее основатель Кристиан Диор. Dior считался в первую очередь женским брендом. После Второй мировой войны модельер хотел «освободить» женщин от военных ужасов, а также подарить радость и легкость, создав элегантную одежду с новым дизайном. Тем не менее, понятие женственности менялось со временем. На смену нарядам, создающим романтический образ женщины-цветка, пришли футболки с призывом «We Should All Be Feminists». Так стало очевидно, что Dior подстраивается под современное понимание женственности.

Dior также является синонимом мечты. Основатель и главный дизайнер всегда хотел достичь совершенства в каждой созданной им вещи и именно под этим девизом компания достигла успеха.

Ноу-хау, уважение к клиенту и желание нести красоту каждой женщине являются ценностями бренда. Современные дизайнеры модного дома по-прежнему придерживаются этих принципов в своей работе, уважая традиции и наследие компании.

Каждый из креативных директоров за более чем 75-летнее время существования компании вносил свой вклад в формирование репутации Dior и сделал этот бренд одним из самых сильных в секторе предметов роскоши. Если раньше он ориентировался только на женщин, то теперь расширился до одежды и аксессуаров для мужчин (Dior Homme) и для детей (Baby Dior). 

В 2017-м модный дом запустил программу Women@Dior для работы над социально значимыми проектами. В ней принимали участие талантливые молодые женщины из Европы и Азии, которые учились на специальностях в сфере моды, бизнеса, медицины и инжиниринга. Так в компанию Dior ежегодно попадают новые таланты. Эта инициатива «глобального сестринства» креативного директора Марии Грации Кьюри посвящена социальной и экологической ответственности и кадровому разнообразию.

В 2020 году компания Диор запустила проекты #Dior Stands with Women  и # Dior Chin Up, призванные вдохновить и поддержать женщин со всего мира независимо от того, в какой сфере они развиваются.

Сегодня бренд продолжает заботиться о женщинах, как и более 70 лет назад начал этим заниматься его основатель. Ведь своей миссией Кристиан Диор считал возвращение женщинам желания нравиться, привлекать внимание к своей красоте с помощью одежды, духов и косметики.

Айдентика Dior: особенности названия, логотипа и цвета 

Название компании Christian Dior – это имя ее первого модельера, который даже не был владельцем ателье, но начал новую эру европейской моды. 

Именно имя основателя увековечено на логотипе люксового бренда. Он демонстрирует безупречный стиль и элегантность. Продукция модного дома, как подчеркивает эмблема Dior, выделяется на фоне повседневной жизни резкими, броскими акцентами, которые делают наряды и парфюмерию бренда запоминающимися. Все, за что берется компания, становится первоклассным продуктом.

Логотип Dior – лаконичность и элегантность

Традиции и наследие Кристиана Диора отражены в минималистичном логотипе. Несмотря на то, что бренд представляет индустрию роскоши, его айдентика очень простая и сдержанная. Четкий словесный знак без лишних элементов делает модный дом легко узнаваемым. В то же время, он ассоциируется с аристократизмом, изысканностью, престижем, гламуром и богатством.

В дополнение к основному логотипу был разработан также символ с аббревиатурой «CD». Затем появился еще один словесный знак, содержащий сокращенное название компании: Dior. Оно было написано с заглавной «D», а остальные буквы в первые годы были строчными.

Компания использует черно-белый значок с монограммой для повышения узнаваемости. Разработчики стилизовали буквы «C» и «D», сделав их зеркальными отражениями друг друга. Символ идеально симметричен: в перевернутом виде он выглядит так же, как и в обычном. «С» сливается с «D» внизу, а вверху они открыты.

В 2018 году дизайнеры перенесли буквы «I», «O» и «R» в верхний регистр, чтобы подчеркнуть важность и мировую известность французского модного дома. При этом шрифт практически не изменился.

С тех пор, как Мария Грация Кьюри стала креативным директором Christian Dior, логотипы часто появлялись на одежде, обуви и украшениях как отличительный элемент декора. Надписи и знаковые монограммы являются частью фирменного стиля модного дома, постоянно напоминая покупателям о себе.

Тонкости шрифтового стиля Dior

Дизайнеры использовали шрифт Nicolas Cochin для словесных знаков бренда. Это имя французского искусствоведа, писателя и гравера. А длинный и тонкий шрифт с засечками разработал Жорж Пеньо. Типограф ориентировался на текст с гравюр Николя Кочина, хотя немного изменил форму штрихов. 

Логотипы Christian Dior за счет шрифта обладают динамикой: контрастная толщина линий создает эффект непрерывного движения.

Стильная черно-белая цветовая гамма

Что касается цветовой палитры, то она максимально проста. Надписи и монограмма всегда черные, а фон в большинстве случаев белый. Это монохромное сочетание отражает классику высокой моды, символизирует хороший вкус и подчеркивает стиль.

Что касается слоганов, то у Диор их было более 25. В 2016 году вышли три современные версии: «Сестринство глобально», «Сестринство мощно» и «Сестринство навсегда». Они связаны с феминистским движением.

Топ-5 интересных фактов из истории бренда Dior

Приведем несколько фактов, которые объясняют как бренд роскошной одежды, несмотря на дороговизну и непрактичность нарядов, добился любви и популярности среди женщин.

Кристиан Диор не собирался быть дизайнером

С детства, проведенного в Гранвиле (Нормандия), Кристиан Диор мечтал учиться в Школе изящных искусств в Париже, но его родители категорически отказались. Богемная затея считалась недостойной. Поэтому он поступил в Парижский институт политических исследований Sciences Po, но вскоре смешался с авангардной тусовкой. Кристиан Диор оставил Sciences Po, не получив степень, и решил после военной службы открыть художественную галерею с Пьером Коллем.

Молодые люди впервые показали во Франции «Постоянство памяти» – сюрреалистическое масло на холсте, написанное в 1931 году Сальвадором Дали, и помогли подтвердить репутацию признанных художников: Макса Эрнста, Пабло Пикассо, Андре Дерен, Хуан Миро, Рауль Дюфи. В художественных галереях Диора выставлялись работы Марсея Дюшана, Мана Рэя, Жоана Миро и многих других.

Когда он начал создавать эскизы одежды, его взял на работу Люсьен Лелонг в 1942 году. Но по-настоящему кутюрье Диор стал в 1947 году, когда открыл свой дом на авеню Монтень, 30.

 Искусство является актуальной темой

Когда в 1947 году был открыт Дом Dior, толпа художников и коллекционеров пришла полюбоваться творениями человека, которого они знали по многолетнему управлению художественными галереями. Кристиан Диор отдал дань уважения признанным и подающим надежды художникам, чьи работы он выставлял в своих галереях. Он создавал платья, вдохновляясь картинами Пикассо, Брака и Берара.

Тесная связь с миром искусства всегда отличала историю Дома Dior. И она передалась его преемникам. Новый взгляд Марка Бохана на капельные картины Джексона Поллока отразился в коллекции 1984 года, а кутюрная интерпретация Джанфранко Ферре 1995 года связана с персонажем Арлекина Сезанна. Работа Джона Гальяно в Dior изобиловала художественными отсылками, в том числе нарядом «Шехеразада» в 1998 году, напоминающим об ориентализме, Леоне Баксте и Русском балете. Раф Симонс также исследовал современное искусство благодаря сотрудничеству с калифорнийским художником Стерлингом Руби. Вместе они пересмотрели серию Spray Paintings с коллекцией платьев, которые превращают слой краски в атлас с теневым принтом.

 Цветы в каждой коллекции

Цветочная тема восходит к детству Кристиана Диора. Сад, созданный его матерью Мадлен в доме их семьи Гранвиль, привил ему любовь к цветам, которая осталась с ним на всю жизнь. Мальчик изучал садовые каталоги Вилморен-Андрие, из которых он узнал все о флоре, которую хотел приручить. Войдя в мир высокой моды, он не забыл аромат цветов своего детства, включив их в свои коллекции. И они принесли ему успех в виде New Look и его цветочницы с пышной юбкой в ​​форме венчика и узким корсажем в виде чашечки. Стиль Диора был определен цветами, его платья усыпали отдельные бутоны или букеты, вышитые луговые цветы или драпированные в форме розы, как платье Opera Bouffe.

Как и художники-импрессионисты, Кристиан Диор любил создавать свои коллекции на открытом воздухе, в саду в Милли-ла-Форе или в Ла-Коль-Нуар в окружении своих молчаливых муз. Эта тема продолжалась еще долгое время после того, как он возглавил Dior, поскольку Марк Бохан, Джанфранко Ферре и Джон Гальяно также украшали творения Дома Dior цветами. Раф Симонс в своей первой коллекции представил двусторонние платья, одна сторона которых была усыпана традиционными вышитыми цветами, а другая – современными цветочными орнаментами. Что касается Марии Грации Кьюри, то она демонстрирует свои наряды для цветущих юных женщин в заколдованных садах, украшая свои воздушные бальные платья неброскими букетиками из окрашенных вручную шелковых лепестков, словно вырастающих из гербария.

У каждой коллекции свой силуэт

Кристиан Диор адаптировал свои коллекции к эпохе. В 1947 году после Второй мировой войны он представил творения, которые должны были принести людям радость и уверенность. Например, отчетливо видно, что цветы вдохновили на дизайн платьев из коллекции Corolle. Женщины, которые надевали эти наряды, были похожи на молодые тюльпаны. Затем коллекция «En 8», известная также как «New Look», подчеркнула изгибы женского тела. Платья определили талию и соблазнительные формы. Так Диор хотел, чтобы женщины смогли восстановить уверенность, утраченную во время оккупации, периода неуверенности и беспокойства. Следующие коллекции Dior были более умеренными. Талия и бедра менее подчеркивались. Каждая линия одежды представляла свой силуэт в зависимости от контекста. Дизайнер считал, что мода может дать женщинам то, что им нужно.

 Феминисткам не нравились его творения

Кристиан Диор всегда уделял особое внимание формам, линиям, очертаниям. Это было заметно в его творениях. Он хотел добиться пропорционального внешнего вида, поэтому акцент делал на бедрах и бюсте. Например, Bar Jacket повторял изгибы бюста, а затем подтягивал талию. Подобные творения должны были подчеркивать формы и изгибы женского тела.

Однако феминисткам не нравились его коллекции, потому что они считали, что женщинам нужны удобные вещи. Носить одежду с корсетами и накладками было не комфортно. За это коллекции Диор критиковала даже Коко Шанель. Она хотела раскрепостить женщин, а Кристиан Диор – утвердить их изгибы.

Тем не менее, нельзя недооценивать тот вклад, который модельер внес в моду послевоенной  Европы, да и всего мира. Он вернул женщинам красоту и уверенность, способность восхищаться собой. И его преемники в модном доме Dior продолжают это делать до сих пор.